академический (с 1975). Организован в 1929 по инициативе Политуправления РККА для обслуживания бойцов и командиров Красной Армии. Открыт в феврале 1930 спектаклем-обозрением "КВЖД" Алымова (на материале дальневосточных событий 1929). Монументальное здание театра, имеющее в плане форму пятиконечной звезды, построено в 1940 по проекту архитекторов К. С. Алабяна и В. Н. Симоирцева. До 1951 назывался Центральном театром Красной Армии (ЦТКА). Период становления театра отмечен интересными поисками и пробами в области военно-патриотической темы - "Первая Конная" Вишневского, "Междубурье" Кудрина (оба в 1930), "Военком" Овчины-Овчаренко (1932). Первые художественные успехи театра связаны с Ю. А. Завадским, возглавлявшим труппу в 1932-35. Он поставил спектакли: "Мстислав Удалой" Прута (1932), "Гибель эскадры" Корнейчука (1934) и др. Среди ведущих актёров этого периода - А. П. Богданова, П. И. Герага, Д. В. Зеркалова, Н. Л. Коновалов, К. А. Нассонов, А. М. Петров, М. Н. Перцовский, Ф. Г. Раневская, А. П. Хованский, А. М. Ходурский. Работали также художники - И. С. Федотов, Н. А. Шифрин; режиссёры - Е. С. Телешева, А. М. Лобанов и др. Подлинным создателем театра, основоположником лучших его традиций, идейным и художественным воспитателем коллектива стал режиссёр и педагог А. Д. Попов (возглавлял театр в 1935-58), который видел особую роль ЦТКА в создании военной драматургии; уделял значительное внимание и классике. Лучшие спектакли театра: "Мещане" (1935) и "Васса Железнова" (1936) Горького, "Укрощение строптивой" Шекспира (1937), "Крылатое племя" Первенцева (1941), "Фронт" Корнейчука "Давным-давно" Гладкова (оба в 1942), "Сталинградцы" Чепурина (1944), "Учитель танцев" Лопе де Вега, "Сказка о правде" Алигер (оба в 1946), "Южный узел" Первенцева (1947), "Степь широкая" (1949), "Флаг адмирала" Штейна (1950), "Ревизор" Гоголя (1951), "Мастерица варить кашу" Чернышевского (1952), "Стрекоза" Бараташвили (1953), "Извините, пожалуйста" Макаёнка (1953), "Крепость над Бугом" Смирнова (1956), "Поднятая целина" Шолохова, "Моя семья" Де Филиппе (оба в 1957), "Всеми забытый" Хикмета, "Юстина" Вуолийоки (оба в 1958), "Барабанщица" Салынского (1959). Попов создал блестящий актёрский ансамбль, объединённый общими художественными принципами, единым творческим методом. В 50-е гг. работали режиссёры Д. В. Тункель, А. Л. Шапс, В. С. Канцель, В. П. Пильдон, И. П. Ворошилов, А. З. Окунчиков, Б. А. Львов-Анохин, А. Б. Шатрин, В. В. Белявский. В 1959-62 главный режиссер - А. Л. Дунаев. Спектакли 50-60-х гг. - "Океан" Штейна, "Каса Маре" Друцэ (оба в 1961), "Яков Богомолов" Горького (1962). В 1963-73 главный режиссер театра - А. А. Попов. Главный художник - И. Г. Сумбаташвили (1962-72). Спектакли 60-70-х гг.: "Мой бедный Марат" Арбузова (1965), "Смерть Иоанна Грозного" А. К. Толстого, "Волоколамск - Москва" Бека (оба в 1966), "Надежда Милованова" Пановой (1967), "Бранденбургские ворота" Светлова, "Элегия" Павловского (оба в 1968), "Дядя Ваня" Чехова (1969), "Раскинулось море широко" Вишневского, Крона, Азарова (1970), "А зори здесь тихие" Васильева, "Неизвестный солдат" Рыбакова, "Человек со стороны" Дворецкого (все в 1971), "Птицы нашей молодости" (1973) и "Святая святых" (1977) Друцэ, "Ковалева из провинции" Дворецкого (1974), "Снега пали" Феденева, "Странствия Билла Пилигримма" Воннегута (оба в 1975), "Спутники" Пановой, "Мы, русский народ" Вишневского, "Экзамены никогда не кончаются" Де Филиппе (все в 1976). Тесная дружба с Советской Армией и Флотом продолжает являться основой творческой жизни театра, посвященной военно-патриотической тематике.

В труппе театра (1976): народные артисты СССР Л. И. Добржанская, В. М. Зельдин, Л. И. Касаткина, Н. А. Сазонова, народные артисты РСФСР А. П. Богданова, В. Я. Капустина, М. Ф. Пастухова, П. И. Вишняков, М. М. Майоров, Д. Л. Сагал, Б. А. Ситко, заслуженные артисты РСФСР Т. Н. Алексеева, Л. И. Голубкина, К. Ф. Захаров, Г. И. Кожакина, С. С. Кулагин, А. Я. Кутепов, Г. Я. Крынкин, Н. И. Пастухов, М. Н. Перцовский, Анд. А. Петров, Александр А. Петров, А. С. Покровская, Р. И. Ракитин, И. И. Рябинин, И. А. Солдатова, В. Б. Сошальский, режиссёры А. В. Бурдонский, Б. А. Морезов, главный художник П. А. Белов. Главный режиссёр Р. А. Горяев (с 1974).

Лит.: Образцова А. Г., Богуславская З. Б., Центральный театр Красной Армии, в кн.: Очерки истории, т. 1, М., 1954; Попов А. Д., Воспоминания и размышления о театре, М., 1963.

советские профессиональные театры, находящиеся в системе Министерства обороны СССР (до 1946 назывались театрами Красной Армии). Создавались обычно на базе красноармейской и краснофлотской самодеятельности, постепенно укреплялись профессиональными актёрами и режиссёрами. В 1930- 1950-х гг. работали: Театр Северо-Кавказского военного округа, Театр Особого Белорусского военного округа, Южно-Сахалинский театр, Театр Туркестанского военного округа, Театр Северной группы войск, Театр группы Советских войск в Германии, 2-й Театр Советских войск в Германии (расформирован в 1974). В годы Великой Отечественной войны 1941-45 многие военные театры были разделены на отдельные фронтовые концертные бригады. Только театрами Северного и Черноморского флотов на фронтах было дано свыше 42 тысяч спектаклей и концертов.

Среди действующих (1975): театры Краснознамённого Прикарпатского военного округа, Краснознамённого Дальневосточного военного округа, Дважды Краснознамённого Балтийского флота (с 1970 им. Вс. Вишневского), Краснознамённого Северного флота, Краснознамённого Черноморского флота, Краснознамённого Тихоокеанского флота. Крупнейший театр Вооружённых Сил СССР - Центральный театр Советской Армии (ЦТСА организован в 1929 в Москве). В их репертуаре пьесы Вс. В. Вишневского, Вс. В. Иванова, А. Е. Корнейчука. К. А. Тренева, Б. А. Лавренева, К. М. Симонова, Л. М. Леонова, произведения русской и зарубежной классики, современных драматургов. Систематически, планомерно театры работают с местными авторами (так появились спектакли: "Лейтенанты" и "Майор как майор" Пинчука, "Однополчане" Семененко, "Поэма о солдате" Шаврина, "Море должно быть справа" Чупрынина, "Торопись успеть" Крейна и др.). Сосредоточивая основное внимание на героико-романтической и военно-патриотической тематике, военные театры стремятся также к охвату самого широкого круга современных проблем.

см. Центральный театр Советской Армии.

праздник, отмечаемый в СССР ежегодно 23 февраля. 15(28) января 1918 В. И. Ленин подписал декрет СНК об организации Рабоче-Крестьянской Красной Армии (РККА), а 29 января (11 февраля) - Рабоче-Крестьянского Красного Флота (РККФ). 22 февраля 1918, в обстановке наступления войск германского империализма на Советскую Россию, был опубликован декрет-воззвание СНК от 21 февраля "Социалистическое Отечество в опасности!". 23 февраля 1918 состоялись массовые митинги в Петрограде, Москве и др. городах страны, на которых трудящиеся призывались встать на защиту социалистического Отечества. Этот день ознаменовался массовым вступлением добровольцев в Красную Армию, началом широкого формирования её отрядов и частей. В ознаменование массового подъёма советского народа на защиту социалистического Отечества и мужественного сопротивления отрядов Красной Армии германским захватчикам 23 февраля ежегодно отмечается как День Советской Армии (до 1946 - Красной Армии) и Военно-Морского Флота. В Д. С. А. и ВМФ министр обороны СССР объявляет традиционный приказ, посвящённый годовщине Советских Вооружённых Сил; в Москве, столицах союзных республик, в городах-героях, в крепости-герое Бресте производится артиллерийский салют.

Центральный театр кукол под руководством народного артиста СССР С. В. Образцова. Организован в 1931 в Москве при Центральном доме художественного воспитания детей. Открылся в 1932 спектаклем "Джим и Доллар" Глобы. За годы работы театр создал свой репертуар, в котором стремится оказать влияние на эстетическое и этическое воспитание детей. В поисках нового в драматургии, режиссуре, пластическом решении спектакля и актёрском исполнении театр достиг больших успехов и в первые же годы создал спектакли, ставшие лучшими среди постановок современного театра кукол: "Гусёнок" Гернет и Гуревич (1935), "Волшебная калоша" Матвеева (1936), "По щучьему велению" Тараховской (1936), "Кот в сапогах" Владычиной (1937), "Большой Иван" Образцова и Преображенского (1937), "Король-олень" по Гоцци (1943), "Весёлые медвежата" Поливановой (1945) и др. "Волшебная лампа Аладина" (1940) - первое представление для взрослых, потребовавшее введения тростевых кукол (См. Тростевая кукла). Здесь широко применяются пародийный метод, гротеск: "Необыкновенный концерт" (1946, 1968), "Мой, только мой..." Тузлукова (1958), "Божественная комедия" Штока (1961) и др. Многие постановки десятки лет не сходят со сцены театра, сохраняя свежесть и остроту сценического решения. Режиссёры, художники, актёры советских и зарубежных театров кукол используют его творческий опыт. Среди лучших работ 50-70-х гг.: "Буратино" Борисовой (1953), "Мистер Твистер и Петрушка-иностранец" Маршака (1961), "Тигрик-Петрик" Гернет (1965), "Наша Чуккокала" Чуковского и Образцова (1973), "Сказка о царе Салтане" по Пушкину (1974), "Таинственный гиппопотам" Лифшица и Кичановой (1974); для взрослых - "И-го-го!" Сперанского (1964), "Говорит и показывает Государственный Центральный театр кукол" Алдониной, Раншанова и Шайхета (1972), "Дон Жуан-76" Ливанова и Бардина (1975).

Труппа театра состоит из двух самостоятельных групп, имеющих свой репертуар и руководителя (народный артист РСФСР С. С. Самодур и народный артист РСФСР Е. В. Сперанский - до 1972, затем заслуженная артистка РСФСР Е. Е. Синельникова). Среди актёров и режиссёров (1976): народные артисты РСФСР З. Е. Гердт, Самодур, заслуженные артисты РСФСР И. Е. Мазинг, Синельникова, Е. В. Успенская, В. Н. Майзель. В 1936-70 главным художником был заслуженный деятель искусств Б. Д. Тузлуков, с 1970 - А. А. Спешнева. Большую часть спектаклей поставил С. В. Образцов (с 1949 директор театра). В 1970 театр переехал в новое здание, на фасаде которого установлены уникальные часы (с заводными куклами), ставшие одной из достопримечательностей Москвы. Театр постоянно гастролирует (был в 355 городах СССР, посетил 25 стран). С 1937 при театре создан Музей театральных кукол, коллекция которого считается одной из лучших. Музей ведёт научно-методическую работу. Награжден орденом Трудового Красного Знамени (1969).

Лит.: Смирнова Н., Советский театр кукол. 1918-1932, М., 1963; её же. Театр Сергея Образцова, [М., 1971]; Сперанский Е., Актер театра кукол, М., 1965.

Е. Б. Коренберг.